我只是追寻

“我对那些卖弄风情的女人丝毫不感‘性趣’。相反的，一位专心踏踩缝纫机的女性背影，或是聚精会神缝衣服时的侧影都会让我感受到一股强烈的情欲。我极其渴望去尊重，去帮那些在社会上立足，为生计打拼的女性。”

这个总说真话的酷酷的老头子，这几年越来越红。

很多人甚至都没有见过他的作品，于是单凭他说过的几句话就爱上了他。艺术和哲学的共同之处在于，他们都在表达，只要表达到人们的心里，他们才不管那人是说话的，写字的，还是做衣服的。对于他的粉丝们而言，他不仅仅是个设计大师，还是个KOL（精神意见领袖）。

他常常语出惊人，却又令人深思。

日本的年轻姑娘有一种不可一世的姿态，那些16岁到22岁左右的小姑娘，从高二、高三开始就已是一副“娼妓”面孔了。那种女孩，我不觉得她们是‘女人’，是愚蠢的小女孩。她们被宠坏了，觉得年轻就了不起，年轻就最伟大。我又年轻又貌美，你一定想约吧？她们脸上就这么写着。

“还有什么比穿戴得规规矩矩更让人厌烦?”

在很多人看来山本是个怪人，他反对了一切现有的完美，和传统对于时尚的定义。

这大抵与他有一位典型的旧时代母亲有关系。

母亲，平底鞋，黑色衣衫，永远在裁缝店里劳作着，区别于那些花枝招展的艺妓们。一九四五年，那个敏感的年代，他看着“母亲每天穿着丧服般的衣裙”，却面容宁静，踏实生活。总是在忙碌，他总是见到母亲的背影。很多年后，他的设计近乎痴狂于专注背面，甚至发展成一种背面的哲学。

“我喜欢背面，一个人的背面其实比他的正面更加重要，或者说一个好看的背影就是一个漂亮的正面——当人们从背后看见你弯腰弓背的站姿和皱巴巴的衣服时，没有人会对你的正脸感兴趣，所以你必须精心呵护你的背部形象，因为那才是你的精神所在。”

从此在他心中，一个女人从不必用身体阿谀，不必用言语讨好，用天生的女性特质谄媚于生活——内敛地做好手中的事。她们对于生活采用的态度是默然掘井，而不是喧闹着扩张。她们总是留给人们寂静的背影，她不必回头去谄笑，去勾搭，去索取。

她只是她自己。这样的女人，才称得上有灵魂。

山本耀司以男装见长，但他的女装中更能阐述一种关于灵魂的态度。

所以他做的女装我也很爱——也许暂时并不适合我。

是，我说的是暂时。

有些高级美，需要时间来沉淀。